唐新江:用笔墨在山水间跳舞

巫山骄子
201412-1507:03
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唐新江近照

   巫山报讯 (记者 卢先庆 ) 笔墨凌云逸气生,溪山独钓得闲情。若知人品透书卷,便拜江边一空亭。
    走进位于北京唐新江的书画工作室,一股浓浓的墨香扑鼻而来。在一幅巨大的三峡风光水墨画前,他眼神扑朔:梦还在路上,我自仍探索……
    繁华的都市间,面对来自家乡的客人,唐新江显得更加亲切,请座、沏茶、交谈……“人的一生要有一个追求。我的追求,就是把巫山秀美的山水,用艺术的形式推向世界!”唐新江说,“中国梦之于我的梦,就是要为家乡山水代言,让更多人心灵向往。实现梦想就要虔诚执着,诚实劳动,从修养到专业作好多方面的准备,实干才能梦想成真。”唐新江现在是快乐的在梦中行走,体验一种生命多彩状态,也是追求人生的一种境界。
    30多年来,在巫山、在重庆、在四川、在北京、在香港、在韩国,他怀揣着梦想,用手中的画笔一笔一笔勾勒描绘着心中最美丽的画卷……
“梦从儿时开始,它一启航就没有终结。我仍然在作梦中行走的准备”
    旧时风景入梦来
    巫山神奇的山水滋润哺育了历代无数文人墨客,也造就了无数人的梦。
    祖籍开县,生长在巫山的唐新江,童年时光因家庭受挫比较灰暗,性格内向,很难和其他小朋友玩耍,便自个看天上麻雀飞,捉地上蚂蚁玩。看去看来便在地上模仿乱画,甚至常常忘记回家吃饭。唐新江儿时的梦,就是想开心的玩,画画就是寻找一种乐趣。
    “从幼儿园开始,我就特别喜欢画画和上手工课。家中的墙壁上、桌面上,到处有我的‘涂鸦’。母亲看到我喜欢画画,也不责备,反而鼓励说我画得很漂亮,一辈子有种爱好是种福气呢。”唐新江回忆道。
  因为母亲的支持,唐新江迷上画画。在画中,他将自己童年的观察和思想,可以无拘束的展示出来——对于孩子来说,这是一种性灵的释放。
  “记忆最深的是,七十年代初,有一次,母亲回家,从怀中一下子掏出20盒小水彩画颜料。”妈妈说百货公司削价的,你喜欢就大胆的画吧。老话说家有万贯不如薄技在身,学门手艺强盗都偷不走。我是懂非懂的点头,母爱的暖流让我终身难忘,鞭策着我不断努力画画。唐新江感慨,虽然现在回想起来,那些有点变硬的颜料不值钱,但是,竟成为他一生追求梦想的主色调。
1角1盒,20盒两元钱。母亲的行动促成了唐新江人生梦想的初步确立。画画是门手艺,画好了还能讨生活。
  我们从访谈中初步了解唐新江求艺轨迹:上世纪70年代,很多全国著名的书画家如李可染、吴冠中、钱松岩、白雪 石等到巫山采风写生,四川美院到巫山开门办学,并在巫山文化局、巫山文化馆的组织下,开展了许多期书画培训,培养当地爱好书画的孩子们。这为巫山美术教育的发展起到了很好的启蒙和推动作用。
  唐新江求艺是不拒门派,转益多师。最早是文革中,唐新江参加了四川美术学院教授沈福文的美术培训班,开始正规接受素描、写生和色彩的培训。
  八十年代中期参加了中国书画函授大学学习,拜钟鸣天、王镛、陈道学为师。九十年代初考入西南师范大学美术学院中国画助教研究生班,拜苏葆桢、徐无闻、郭克、付易本、雷九泰为师。作为中国美术教育研究员,重庆市优秀教师、特级教师的唐新江教书创作两不误。从八十年代起,与巫山县团委合作,几乎每年暑假都举办书画培训班,同时在巫山师范美术教学中成绩突出,指导的许多学生在省市县获奖,曾多次获团体第一名,可谓桃李满天下。在主持文化部中国艺术研究院山水画创作工作室中,他把中国画工作室成人教育推向了一个新的高度,出版教学画集四本。

  2005年底,唐新江又做出了让人吃惊的举动:他毅然决定放弃安逸舒适的生活,到北京去深造自己的绘画技巧,为寻艺术之梦做准备。
  在中国艺术研究院第四届中国名家班深造期间,他先后拜书画大家文怀沙、范曾、贾又福、龙瑞、李魁正、蒋彩萍许仁龙等为师,闭门苦学,潜心书画,五年来创作了500多幅关于巫山的书画作品,参加各级展览、获奖、收藏或出版。
  一笔山水泼墨处,四时风景总不同。巫山的山山水水,滋润着唐新江书画的底蕴,并带来无穷的创作灵感。画花鸟、葡萄、竹子,乃至于专攻山水,无论画什么,他都注入了自己的家乡情感。
 
  “在构建现代人心中的理想境界中,锤炼自己的笔墨语言和人性品质”
  水墨天地凝风骨
  画画,就是人生。
  一笔一墨,不仅是自然风光的写真,更是人性的触及、性灵的闪现,以及理想的表述。
  唐新江经常沉潜于山中,以古人的品性作为自己奋斗的目标。这些先辈的敬业品质和笔墨精神成了鞭策他前进的动力。
  中国书协理事、湖北省书协主席、中国美协会员、湖北省博物馆研究员钟鸣天说,看唐新江近年书画作品,着实令人叹赏,在笔墨技法上,已从学习运用传统,走向生活,深入生活,探讨自然,抒发自然。所作题材多为巴山蜀水,纵情描写其家乡的山山水水,抒发其热爱家乡、赞美家乡的赤子情怀。他以比较凝重而清新的笔墨,表现了巴蜀山川的雄伟高峻,浑厚华滋的气势。如《峡江云帆》、《夔门烟云》、《三峡暮色苍》等画的壁立千仞,雄浑险峻磅礴气势;又如《瞿塘惊涛》、《浪遏飞舟》等画的惊涛骇浪、险绝雄奇;再如《宁河春韵》、《清音双虹》等画的清秀明丽、景色融合,无不体现出新江同志笔厚朴实、清秀淋漓的笔墨特色和开阔清新的胸襟意境。
  唐新江时时揣摩着天地山川,他深知山水画画的是画家的心灵,而非简单的客体,绘画的对象最终关照的是人性,而非自然。所以,重在画的本质,正是以这样的心态广泛摄取不同派别的营养,以为我用,唐新江的作品才能构图直承五代北宋,以及元人遗规。唐新江的山水画面貌多样,水墨一类有的山麓纵横,石壁正面巍立,仿佛三峡涛声震耳欲聋,撼人心魄;而树木磊落,枝如龙爪,这些看似纯水墨的表现,其实蕴含了丰富的玄机。
  此外,唐新江另有一类作品多用重色,这属于重彩山水,这类作品在视觉冲击力上全凭色墨的质感把握和截取图式的灵活巧妙,难度无疑加大了。如《三峡系列》作为唐新江重彩山水的代表,已摒弃了古人画中的那种消极避世的心态,而重在建构现代人心中的理想境界。画面重在锤炼画家自己的笔墨语言,用色浓重,装饰感很强。画中不太注重繁密的树的造型,而意在突出山坡与岩石的构成,以及画面的剪裁。唐新江还有系列小画看似尺幅不大,但意境深邃,画面取舍颇具匠心。这些小品小中见大,平中求奇,反映了画家对自然瞬息万变景观的把握能力,在天地山川之间,别有一种灵韵之气,显出一种水墨风骨凛凛然的气势。
  “我学习书画已三十余年,从三峡寒灯苦读到北京寻找精神之梦,深知书画之道象黑白太极,高深莫测,绵延无极。”唐新江曾在北京和团队一起组织举办过三次全国书画大展,出版书画集五本,为巫山县委、县政府、县人大等单位创作近十幅大型巫山三峡国画作品,并被收藏。
  在中国艺术研究院的收藏馆里,唐新江的作品《巫峡暮色苍》、《巫山红叶红》名列其中。在中宣部、文化部、中联部等众多国家级部门的办公大厅,唐新江的画赫然可见。
  2013年2月,国家权威性杂志《人民艺术家》,分4个专页介绍了唐新江的创作经历和艺术成就。
  “荣誉不能代表成功,只能代表别人对我艺术的认同。我深深地知道,我还在寻梦的路途中……”历经风霜雪雨后的唐新江,在成熟自己艺术风格的同时,更显出人格魅力的朴质。
  十年磨剑光阴短,三更读书滋味长。唐新江对中国书画有自己的见解。他认为中国画是一门综合艺术,书法是中国画核心支撑点。中国画画到最后是画修养。长期以来唐新江读书写字画画作为一种生活常态,在参禅悟道中渐进。
  唐新江的作品中,透出他对生命情调的追索。他不满足于一山一水和一景一物,也不满足于情感与性灵的流露,他更重于在笔墨之间、在文本总体之间表现生命的情调,并以此折射出山水文化精神和大宇宙意识。
  中国艺术研究员研究员、《中国美术》杂志主编、当代著名美术评论家徐恩存这样评价唐新江的中国画:唐新江先生在长期的艺术实践与求索探讨中,领悟到中国画的根本之处在于以心应物,艺术世界应在人格境界中得到凝练。对此,他长期笔耕不缀,求索不止,锤炼着自己的艺术。他的中国画以山水见长,兼及花鸟,又一书法辅之,所以,在他那里“书画同源”与“以书入画”的理念得到了认同和较好的发挥。由此,他的作品获得了难得的形式意味与意象之美。
 
  “心灵自由的徜徉山水之间,收获却是人生的非常境界。”
  一曲《江山》传巴渝
  澄怀观道,画为心声。唐新江以传统文化修养作为艺术创作的重要支撑,以大山大水的精神气质作为生命追求的高级形态,在心源造化的观照中,在南皴北韵的圆融中,已显现出卓然的笔墨气度和较高品味的艺术风貌。
  2010年10月26日,由文化部中国文化艺术发展促进会、市文联和市美术家协会联合主办的“江山回响——当代书画名家唐新江书画展”, 在著名的重庆中国三峡博物馆举行。
  这是唐新江30多年的书画生涯成果的检阅,也是他为故乡的艺术献礼。
  本次共展出百余幅作品,皆为近五年所创作,在重庆中国三峡博物馆展出9天,有近2万人观摩了画作。其中包括众多的外地游客、慕名而来的艺术爱好者、艺术家和重庆艺术界同行。
  展出期间,唐新江频频与重庆文化界人士进行了交流,并为重庆报业集团、重庆文艺、红岩杂志等众多单位和个人题词和作画。本次画展是画家与自然、社会、生活、真情互动后的一种回声,一种回报,一种期盼。其中,《三峡暮色苍》、《巴山红叶红》、《移民记忆》、《黄河颂歌》等画作给观众留下了深刻印象。中央电视台、重庆电视台、重庆日报、重庆晚报、新浪、百度、网易等十几家媒体作了跟踪报道,画展活动取得了圆满成功。
  重庆中国三峡博物馆选取了此次画展中的三联画《移民记忆——老屋涅磐》三幅作品予以收藏。
  重庆展出结束后,唐新江移师巫山,在县城的市政广场连续展出10天,同样取得轰动性效应。2011年8月应香港大学邀请举办了“辛亥百年江山回响”的书画展,并在港大作了“中国书画的人文精神”的讲座,《香港文汇报》、《香港大公报》、《香港大学职员学会会刊》专版做了宣传推广。众多艺术名家如此评价唐新江的作品:唐新江虽突出绘画,但仍然做到了诗书画并重,使自己成为了综合修养较“全面”的书画家。画作有浓厚的家乡情韵与情怀,能深深地打动人。笔墨语言以显个性,笔法厚重中显出灵动,气韵生动,境界高妙。从三峡到北京,到世界各国,游历丰富,从题材到内蕴已彰显丰实与博大……
  然而,唐新江自己却说:“一个三峡人爱上中国画好像顺其自然。既能与古代先贤的情思文脉同息共鸣,又能自由点花写鸟和指点江山创造自己的精神家园,借物抒怀,自娱娱人,这真是一件幸福快乐的事,尽管这幸事与乐事伴随着痛苦和坎坷,但心灵自由的徜徉山水之间,收获却是人生的非常境界。”
 
  “艺术的殉道者,每天都在带着脚镣跳舞,痛苦并快乐着。”
  路途漫漫仍求索
  艺海无涯,梦在脚下。
  唐新江说,我是一个画画的,对中国艺术的喜欢,让我把自己的梦贯穿到追求艺术境界之间,这是一种幸福。家乡自然山水、山水文化、山水精神,都是我寻找精神家园的源泉。
  在北京,唐新江与中国艺术研究院、中央美术学院、中国艺术文化普及促进会、中国社会文化发展至爱无声基金会、中华文化书院等单位建立了良好互动平台和文化发展圈。每天,他都沉浸在不断的创作,与不断地宣传巫山之中。他说,他犹如一个艺术的殉道者,每天都在带着脚镣跳舞,痛苦并快乐着。
  走出巫山,心在巫山、情在巫山。
  “把个人的梦,结合到家乡的发展中,结合到‘中国梦’中,把个人与祖国的命脉融汇在一起,梦才实在,艺术才有生命力。”
  在巫山生长,对家乡情有独钟。“巫山的山水神奇、博大,充满力量;巫山人铮铮铁骨、奋斗不息,与天抗争的山水文化精神,都成为我画中的元素。”唐新江想通过自己的描绘,把巫山的自然风光、人文精神和山水精神推向新的高度。
目前,唐新江和他的团队正在策划两三年后,在联合国举办一次个人画展,随后还将进行国外巡展,将巫山的山水介绍到世界各地。
  同时,他还在编撰由中国文联出版的《丹青巫山》,将唐代开始至现代的书画名家在巫山创作的作品编辑成册,理清巫山艺术上的脉络,填补巫山美术史的空白。为巫山美术未来发展提供坚实基石。
  唐新江说:“我打算近两年,再回巫山开办艺术工作室,重拾教鞭,为巫山培养更多的美术人才。”唐新江最大的感受,他现在还有很多不足,还难以承载自己遥远的梦想。
  执着才会坚持,坚持才会到达。他说,要时刻充实自己、准备自己,达到真正的艺术高度后,才能为巫山三峡的山水“代言”,树碑立传。
    路漫漫其修远兮,吾将上下而求索。某一天,当回过头来,才发现那求索追梦的历程,就是唐新江艺术生命中不断升华成熟的过程。

The End
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